深圳美国现代乐团队员守则

纪律部分

一、不仅仅为排练而排练，排练前各成员要做好准备，钻研音乐。

二、排练前准备好各自的乐器，调好音调，控制好音箱音量。

三、排练一定要准时。无论任何时候，无论何种情况下，早总比晚好。

A、 排练当中需关掉手机；

B、 排练之前办完个人杂事，诸如喝水、吃饭、上厕所；

C、 排练当中不能来回走动，更不能中途外出；

D、 中场休息时可打手机、上洗手间、喝水，吃东西；

E、 排练时间；

F、 保持排练厅清洁，室内不要留瓶子、垃圾、烟头、烟灰缸；

G、 排练时要锁门。

四、每天温习和弦与音阶。

A、 要树立一种观念，我们需要每天学习，终身学习，而不仅仅是在排练时学习；

B、 切记爵士乐最首要的是节奏，其次是弦律与和弦；

C、 惟有掌握了节奏的感觉，你所弹奏出来的东西才称得上是爵士乐；

D、 爵士音调或者说是音色同等重要，要尽可能地演奏出你自己的音色和感觉。

五、我们的目标是成为中国最有名的一支乐队，这既是一个鼓舞人心的方向，对各位来说又是一次宝贵的机会。但这一目标惟有通过刻苦的学习和大量的劳动方能实现。为此，各位需明白：

A、 我们真正的大量工作首先是由每个成员来完成的，其次才谈得上整个乐队的合作；

B、 引用美国著名篮球运动员迈克尔·乔丹的话，“我竭尽全力去打球，为此放弃了其他一切。我把每一场比赛都看成是我一生中的最后一场比赛。”我们要像乔丹那样，1、演奏每一个音符时，都要将其视作这个世界上最重要的音符；2、演奏这些音符是我们生命中最重要的事；3、把每一个音符、节奏都视作我们生命中最重要的东西；4、惟有抱着以上态度去刻苦练习， 我们才能成为一支了不起的爵士乐队。

C、 我们必须全身心地景仰音乐，把音乐当成我们的指路明灯，音乐提升我们的生活质量、精神境界，但同时我们必须做自己生活的主人，不能让音符牵着我们的鼻子走。

专业部分

A、对各种和弦、和弦间的转换、协调，以及作品的形式即12节拍、16节拍、32节拍要做到心中有数。各位乐手要适时将乐曲改编成适合你们自己乐器的形式。如有必要，萨克斯、长号和小号手要

B、熟知爵士乐的和弦变化，如minor 3, flat 5th, dom. 7th, major 7th

1. 例如， C7和弦在爵士乐中可能转换为Eb Gb Db Bb 和 C

2. C7在爵士乐中是Db Major，但仅仅在旋律转换时运用这些规律，较长的乐句并不适用这些规律，尽可能地在和弦音乐音上结束乐句，但也不一定要次次如此。

3. For major 7th 在爵士乐中可以是 Dm7, Em7, C dim.7, 或者是小调和弦音阶，也可以是旋律音阶。要谨记minor 3 和 flat 5是爵士乐的两个最基本形式。

4. BASS的和弦根音是1和5，在此基础上，你可以加上7（低音）和1、3和4间的来回转换。切记从5到1的转换是爵士乐曲转换中最重要的。例如， C7到F7， F7到 Bb7， Bb7 到 Eb7, Eb7 到Ab7等等。 在爵士乐的发展历程中，这种转换是爵士SOLO的基础。爵士乐特别强调这种和弦的变化。

C、熟知旋律，旋律是爵士乐独奏部分的基础，也是其主音符。

管乐手：要钻研音乐书籍，在家谱出你自己的爵士SOLO部分，不过，请切记书本上的东西仅仅是一种记录符号，照本宣科你找不到爵士乐正确的感觉，爵士乐的感觉和节奏你要烂熟于心。

贝斯手：请把每首曲子的BASS部分谱写出来，创作出最主要的旋律及和弦。你的BASS音符需与钢琴和吉它和弦相连，同样地，他们的和弦也要尽可能地与你的相连，如可能，BASS音符部分应以和弦的形式与旋律相连。（？）

钢琴和吉它：你们二人需达成共识，到底由谁来承担伴奏部分。你俩还需时常变换角色，但切记不要总是同时演奏，有些时候该停则停。要自己在家多做练习。

鼓手：相对于每支SOLO，每首曲子，每段伴奏，你都要改变鼓的音色。请多听碟子，使自己的风格与音乐相配。对4节拍、8节拍、12节拍、32节拍，应像吃喝拉撒睡一样，烂熟于心，随手拈来，不应有任何问题。它们是你要牢记熟悉的节奏形式。

如果有人需要个别辅导，我乐意帮助，但请事先约好时间。

A、 我会检查你们所谱写的所有书面作业，既包括你们写给自己的那部分，也包括写给整个乐队的那部分；

B、 我会提前到达排练厅上个别辅导课，但请事先预约。

C、 把所有排练曲目自己装订成册，以备个人练习之用。所有乐手都必须制订各自的学习计划和目标。
借用你们的毛主席的语录，“世界上怕就怕‘认真’二字。”我相信这是达成任何目标的真理。我相信，遵守以上守则、纪律，我们会成为一支了不起的乐队，大家在一起合作也会很开心。

格瑞格·亨利·沃特斯